Las técnicas importantes para la fotografía fija
La fotografía es una relativamente nueva forma de arte que está despegando con la revolución digital. Es un reto para los tiradores para ajustar sus imágenes aparte de los demás , sin embargo , hay esperanza. Tomar una instantánea es diferente de hacer imágenes , y cuando los fotógrafos empiezan a pensar en la imagen de decisiones con visión de futuro y la agudeza técnica , se puede aprender a manipular sus fotos hasta que son obras de arte en lugar de simples registros de lo que se vio .
Iluminación
la iluminación es uno si la mayoría, si no las técnicas más importantes de la fotografía. La palabra fotografía significa literalmente " escribir con luz ". El dominio de la iluminación es la habilidad más eficaz un fotógrafo puede desarrollar para mejorar su trabajo . Hay infinitas maneras de fotografías de luz , pero algunos principios básicos dictan lo que es una buena luz . Por ejemplo , luz más cálida en general se adapte a sujetos humanos más que la luz más fría. Luz caliente está disponible a través de la iluminación artificial o el sol y se añade una tonalidad vibrante a lo que está toques . Practicar el uso de buena luz en sus fotografías y examinar las técnicas de iluminación en cada imagen que se ve . Pronto será capaz de igualar la técnica con el efecto de modo que usted puede hacer por su cuenta .
Composición
La composición es también una parte vital de la fotografía, y muchos profesionales pasar toda su carrera luchando con él. La composición es básicamente la organización de los elementos en un marco , que pueden hacer o deshacer una imagen. Los principales elementos de la composición son de fondo , plano medio , primer plano , línea, gesto y forma. Una gran composición de imagen utilizan todos estos elementos para contar una historia . El dominio de la composición lleva mucho tiempo , pero es un buen primer paso para principiantes es simplificar allí imágenes. Los sujetos que están íntimamente retratados con un fondo sin distracciones casi siempre hacen una buena imagen.
Experimentar
Es importante experimentar al aprender fotografía. Ni una sola regla está escrito en piedra . Es todos los días valiosa para empujar los límites y probar cosas nuevas . Una "regla" común en la fotografía es la regla de los tercios , en las que el fotógrafo rompe mentalmente el marco en una cuadrícula de tres por tres , y coloca puntos de interés en las líneas de la cuadrícula para agregar interés visual. La regla de los tercios a menudo funciona bien en la mayoría de las fotos, pero de vez en cuando se puede pagar para ir a la simetría completa en el marco. Pregunta cada "regla" fotográfico que te encuentras porque no obedecer puede pagar
Exposición Ajustes
El aprender sobre los tres ajustes que efectúan una exposición adecuada a la fotografía : . Abertura, velocidad de obturación y la ISO. Familiarizarse con la rapidez con la velocidad de obturación se puede congelar sujetos en el tiempo o los lentos pueden crear rayas impresionista. Domina el arte de ajuste de apertura para que las cosas que quiere acentuar en sus magos están en foco , mientras que todo lo demás está fuera . Experimente con ISO mientras que examinaba cómo cambia el rendimiento de la cámara en situaciones de poca luz. Una vez que estos ajustes y sus implicaciones convertido en una segunda naturaleza para usted, usted será capaz de tomar sus imágenes al siguiente nivel .
- ·Consejos para la Fotografía de la noche de las luces de la ciudad
- ·Consejos de uso de un medidor manual Luz de Fotografía
- ·Cómo medir la luz de Fotografía
- ·Fotografía Danza Consejos para Luz Ajustes DSLR Auditorio Bajos
- ·Técnicas de iluminación para la escultura en Fotografía
- ·¿Cómo hacer retratos por la Luz - Pintura Fotografía
- ·Still Life Estudio Técnica Fotográfica
- ·Técnicas de Fotografía para el campo Disparos