Iluminación Rembrandt:qué es y cómo usarla

¿Quieres saber cómo puedes usar la iluminación de Rembrandt para hacer magníficos retratos fotográficos?

De eso se trata este artículo.

Voy a contarte todo lo que necesitas saber sobre la iluminación de Rembrandt para que, cuando termines, puedas capturar impresionantes retratos con la iluminación de Rembrandt con una configuración de iluminación sencilla.

Empecemos de lleno, comenzando con…

¿Qué es Rembrandt Lighting?

La iluminación Rembrandt es una técnica de iluminación simple, que lleva el nombre del famoso pintor del siglo XVII, Rembrandt.

Produce un efecto en el que el sujeto de un retrato se ilumina principalmente en un lado de la cara. El otro lado de la cara del sujeto está mayormente en la sombra, excepto (¡y esto es clave!) por un triángulo invertido que aparece debajo del ojo.

Así:

¿Ves el triángulo invertido? Ese es el aspecto destacado de la iluminación de Rembrandt.

Tenga en cuenta que el triángulo debe estar completamente cerrado. En otras palabras, no deberías tener un camino de luz que vaya desde el triángulo hasta la boca, como este:

El ejemplo anterior no es en realidad la iluminación de Rembrandt; es otra forma de iluminación de retratos, llamada iluminación en bucle , que discutiré más adelante en este artículo.

Aquí está el resultado final:

La iluminación Rembrandt consiste en iluminar completamente un lado de la cara de un modelo y dejar un punto triangular de luz en el otro lado de la cara del modelo.

Ahora, la iluminación de Rembrandt es extremadamente popular. Es uno de los favoritos de los fotógrafos de retratos, desde aficionados hasta profesionales. Pero, ¿qué explica esta popularidad? ¿Qué hace que la iluminación de Rembrandt sea tan valiosa?

¿Por qué debería usar Rembrandt Lighting?

Primero, la iluminación de Rembrandt es simple.

Puede lograrlo con una sola luz (y esa luz tampoco tiene que ser un flash o una luz estroboscópica costosa; puede lograr una buena iluminación de Rembrandt con una ventana o una lámpara).

Por lo tanto, es fácil para los principiantes dominar, incluso con un equipo muy limitado.

En segundo lugar, la iluminación de Rembrandt se ve increíble.

Tiene una forma de hacer que la cara del sujeto parezca tridimensional y dramática. También es un tipo de iluminación muy favorecedor, por lo que resulta excelente al fotografiar a la mayoría de los sujetos.

Si está buscando una técnica de iluminación para todo uso que haga que casi cualquier persona se vea bien, la iluminación Rembrandt es una opción perfecta.

Un enfoque paso a paso para Rembrandt Lighting

Ahora es el momento de echar un vistazo a cómo puede lograr realmente la iluminación de Rembrandt.

Primero, discutiré la configuración de iluminación Rembrandt más simple y fácil (que literalmente cualquiera puede hacer, incluso si no posee luces artificiales).

Luego explicaré algunas configuraciones de iluminación Rembrandt más complejas, en caso de que quieras llevar tus fotos al siguiente nivel.

¿Qué equipo necesita para la iluminación Rembrandt?

Si está satisfecho con la luz de la ventana, no necesita ningún equipo especial para la iluminación Rembrandt. Tenga en cuenta que obtendrá diferentes resultados aquí dependiendo de si la luz entra directamente a través de la ventana.

(Para suavizar el efecto de la luz y la dureza de las sombras, ¡siempre puedes cubrir la ventana con una sábana blanca!)

Sin embargo, si está buscando un mayor control sobre las configuraciones de iluminación de Rembrandt, le recomiendo trabajar con al menos un flash externo, además de un reflector. Un segundo flash externo (e incluso un tercero) también dará sus frutos y le permitirá lograr un retrato muy refinado.

La instalación de iluminación Rembrandt más sencilla

Así es como funciona la configuración de iluminación Rembrandt más básica:

Haga que su sujeto mire hacia adelante, mirando directamente al centro.

Ponga una luz a un lado del sujeto, apuntando a un lado de su cara. Luego, acerque la luz hacia usted (es decir, el fotógrafo) levemente, de modo que esté entre un ángulo de 45 y 90 grados.

Levante la luz, de modo que quede ligeramente por encima de la cabeza del sujeto, apuntando hacia abajo.

Ahora observe la sombra en la cara de su sujeto. ¿Tienes el bolsillo triangular de luz en el lado sin luz?

Si el triángulo está presente pero no está completamente cerrado, pídale al sujeto que gire la cara un poco lejos de la luz.

Si el triángulo está presente pero es más pequeño de lo que te gustaría, haz que el sujeto gire la cara ligeramente hacia la luz.

Tenga en cuenta que siempre puede hacer que el sujeto cambie la dirección de su cabeza, para lograr resultados más o menos dramáticos.

(¡Cuanto más un lado de la cara esté envuelto en la oscuridad, más dramática resultará la imagen!)

Por cierto, si está utilizando una ventana como fuente de luz, es posible que desee colocar al sujeto de rodillas, de modo que pueda obtener el beneficio de la iluminación hacia abajo.

También reconozca que puede cambiar la dureza de las sombras ajustando la fuente de luz. Mueva la fuente de luz más cerca para sombras más suaves, más lejos para sombras más duras. Agregue un difusor para sombras más suaves, use un flash desnudo para sombras más duras.

¿Tiene sentido?

Configuraciones de iluminación Rembrandt más avanzadas

La configuración básica de Rembrandt detallada anteriormente lo llevará muy lejos. Pero si buscas mejorar aún más tus fotos, definitivamente puedes hacer que tu iluminación sea más compleja.

La primera forma de darle vida a las cosas es con un reflector. Colóquelo en el lado no iluminado de su sujeto para agregar algo de detalle a las sombras; esto reducirá ligeramente el nivel de dramatismo, pero puede producir un resultado más favorecedor en general.

También puede intentar reemplazar el reflector con otro flash, configurado a una potencia mucho menor que su luz principal (es decir, clave).

Finalmente, puede hacer que su sujeto realmente destaque del fondo agregando una tercera luz, una que se coloque en un lugar bajo y detrás del sujeto y que apunte hacia el fondo.

Y hablando de fondos:

No hay un telón de fondo ideal para la iluminación de Rembrandt. Pero los fondos más oscuros suelen funcionar bien, especialmente cuando inclinas las fuentes de luz para que no caigan directamente sobre el fondo detrás del sujeto.

De esa manera, obtendrá un fondo completamente negro (a menudo denominado fondo de clave baja) ), lo que aumenta el nivel de dramatismo y realmente hace que el tema se destaque.

(Si no está logrando un fondo de clave baja perfecto, intente eliminar los negros en el posprocesamiento o, si desea solucionar el problema mientras dispara, lleve al sujeto hacia adelante para que la luz ya no quede detrás de él). )

Corto versus Broad Light

La iluminación de Rembrandt es simple, pero puedes usarla para muchos looks diferentes.

Una opción importante a tener en cuenta es la iluminación corta y la iluminación amplia.

Hay muchos conceptos erróneos comunes con respecto a la iluminación corta y la iluminación amplia. Esto es lo que necesita saber:

La iluminación corta y amplia no se refiere en absoluto a las direcciones de iluminación. En cambio, estas etiquetas se refieren a la forma en que fotografias esa iluminación, ya sea colocando la cámara de modo que el lado dominante de la cara esté completamente iluminado (iluminación amplia) o en la sombra (iluminación corta).

Por ejemplo, esta es una cara que tiene mucha iluminación, porque el lado bien iluminado está orientado hacia la cámara:

Y este es un rostro con iluminación corta, porque el lado sombreado está vuelto hacia la cámara:

Por lo tanto, puede usar la iluminación Rembrandt con ambos estilos de iluminación; de esa manera, puede lograr resultados únicos consistentemente.

Rembrandt Lighting versus Loop Lighting

Como expliqué anteriormente, la iluminación de Rembrandt requiere un triángulo continuo en la cara de su sujeto.

Pero a menudo se confunde con la iluminación de bucle, que tiene un triángulo casi, ¡pero no del todo completo!

Así:

La diferencia, como puede ver, es que la iluminación de bucle tiene una sombra rota al lado de la nariz.

Mientras que la iluminación de Rembrandt produce un triángulo que está completamente cerrado por las sombras.

Rembrand Lighting:Conclusión

La iluminación Rembrandt es una configuración de iluminación simple, pero que puede usar para obtener resultados magníficos.

Así que anímate y empieza a practicar con la iluminación de Rembrandt.

Y recuerda:

No necesitas ningún equipo sofisticado; ¡solo una sola ventana o un flash harán el truco!

¿Qué es la iluminación de Rembrandt?

La iluminación de Rembrandt se refiere a una forma de luz lateral donde se crea un triángulo de luz debajo del ojo del sujeto. Tiende a ser muy malhumorado y solo ilumina la mitad de la cara del sujeto para obtener un resultado tridimensional interesante.

¿Cuál es la diferencia entre Rembrandt y la iluminación en bucle?

La iluminación de Rembrandt crea un triángulo continuo debajo del ojo del sujeto, mientras que la iluminación en bucle crea una sombra en la mejilla del sujeto, pero no un triángulo claro sobre ella. La iluminación en bucle también es menos dramática y malhumorada.

¿Por qué la iluminación de Rembrandt es tan genial?

La iluminación de Rembrandt es relativamente halagadora:proporciona sombras sin dominar al sujeto, lo que crea imágenes tridimensionales esculpidas.