Toma el tiro obvio

A veces, cuando nos acercamos a una escena determinada con la cámara en la mano, hay una toma obvia. Ya sabes, esa toma del frente del edificio. O el plano directo de la escena que tenemos ante nosotros. A veces tomamos esa foto, pero a veces no. Quiero decir, a veces esa toma es tan obvia que a veces apenas parece valer la pena tomar. La mayoría de nosotros intentamos ser creativos con nuestra fotografía. Algunos de nosotros incluso nos consideramos artistas. Tomar una toma tan simple y aburrida como la que ves justo cuando te acercas a una escena parece estar por debajo de nosotros.

Pero me gustaría ofrecer algunas razones por las que deberías tomar la foto obvia cada vez. Creo que descubrirá que mejora su fotografía.

No te cuesta nada

La primera razón es que la fotografía digital es gratuita. No te costó nada tomar esta foto. Incluso si nunca lo usará, simplemente tómelo y sáquelo del camino. Luego puede pasar a actividades más creativas.

Podría ser la mejor toma

Muy a menudo tenemos la intención de trabajar en la escena y encontrar la mejor y más creativa toma. Eso significa probar todos los ángulos y perspectivas. Pero muchas veces la mejor toma es la que ves primero. ¿Cómo sé eso? Mirando hacia atrás en mis galerías.

Cuando volví a mirar mis galerías de Lightroom, me llamó la atención que una cantidad desproporcionada del tiempo que usé para editar y mostrar fue la primera que tomé. ¡Yo diría que ese es el caso aproximadamente la mitad de las veces!

Cuando me acerco a una escena o algo que planeo fotografiar, normalmente tomo una foto, la ajusto, tomo otra foto, me muevo, tomo otra, ajusto, fotografío, muevo, disparar, ajustar. . . y así. No es raro tener docenas de tomas del mismo lugar o cosa. Sin embargo, aproximadamente la mitad de las veces es el tiro que tomo primero el que es el mejor.

En las ocasiones en que mencioné esto a otros fotógrafos, reportaron hallazgos similares. Por lo tanto, parece que este es un rasgo común.

¿Qué nos dice eso? Que el tiro que se nos viene primero a la cabeza a menudo resulta ser el mejor tiro un número desproporcionado de veces. Y deberías tomar esa foto en lugar de pasarla por alto mientras buscas ángulos más creativos.

Puede que no sea tan obvio para los demás

Lo que es obvio para mí no siempre lo es para ti. Cada vez que salgo con otros fotógrafos, siempre me sorprenden las tomas que obtienen y que ni siquiera vi. Por el contrario, a menudo me sorprende que las tomas que me parecían obvias nunca se les ocurrieran. Parece que lo que es obvio es diferente de persona a persona.

Los paseos fotográficos y las reuniones refuerzan este punto. Es bastante común que los fotógrafos se reúnan en grupos y realicen caminatas fotográficas o instalen su trípode para fotografiar una escena determinada. He estado en varios de estos eventos. A todos se les presenta exactamente la misma ubicación y exactamente las mismas condiciones. Muy a menudo, verá una fila de trípodes apuntando exactamente en la misma dirección. Sin embargo, cuando las fotos del grupo se muestran después del hecho, las imágenes a menudo son drásticamente diferentes.

Incluso si la toma parece obvia para ti, puede que no lo sea para los demás. Es posible que ni siquiera lo vean. Así que adelante y tómalo.

A veces es El Disparo

A veces, la toma obvia es la Disparo. Voy a usar un ejemplo que no es de mi propia experiencia, porque creo que encaja muy bien. Es posible que esté familiarizado con la famosa imagen de Ansel Adams con vistas a Grand Tetons y al río Snake en Wyoming. Es un hermoso plano que, como todos los cuadros de Adams, está magníficamente compuesto. Al mirar esta impresionante escena, que nunca había visto en ningún otro lugar, uno asume que Adams (un gran amante de la naturaleza) conocía un lugar secreto que daba al río en el lugar correcto. Sin embargo, una vez escuché a un fotógrafo decir en un podcast que se había topado con este lugar. No es más que un mirador junto a una carretera. Es la misma foto que también han tomado innumerables turistas. Adams simplemente lo hizo mejor.

Otra historia de mi propia experiencia refuerza el punto de una manera diferente. Una vez fui a un viaje fotográfico a Irlanda con mi hermano y un amigo. Uno de los lugares en los que decidimos parar en el noroeste de Irlanda fue Kylemore Abbey. Hay una foto famosa de la Abadía que todos llega desde el estacionamiento. Cuando llegamos, los tres inmediatamente vimos la toma y la tomamos. Sin embargo, simplemente tomar la foto del estacionamiento no fue suficiente para mí. Pasé la siguiente hora y media buscando la toma perfecta pero poco convencional de la Abadía que nadie más tiene.

Al final, aquí está la toma con la que terminé:

Sí, es la misma toma desde el estacionamiento que todos los demás reciben.

A veces es el único Disparo

Hay momentos en que las circunstancias se interponen en el camino de tu capacidad para trabajar en una escena. Las vallas, los muros y las costas limitan nuestra capacidad para caminar y fotografiar sujetos desde diferentes ángulos.

Un buen ejemplo es esta imagen de Bass Harbor Head Light en Maine.

Como puede ver, se toma de las rocas cerca de la costa. Su capacidad para moverse es bastante limitada. Como resultado, realmente no hay otras opciones para fotografiar este sujeto. De hecho, por este motivo, si realiza una búsqueda en Internet de Bass Harbor Head Light en Flickr, 500px o Google, las imágenes que verá serán bastante similares a la anterior.

Conclusión

Así que adelante, haz las tomas obvias. No le cuesta nada y, a menudo, resultan mucho mejores de lo esperado.

Esto no significa que deba pasar por alto las reglas y pautas normales de composición. Ten un proceso para componer tus imágenes y luego trabaja la escena. Si bien un porcentaje desproporcionado de sus fotos puede provenir de esa primera toma, eso aún deja la otra mitad de sus fotos. Esos vendrán de tus esfuerzos mientras trabajas en la escena.