Una introducción a la fotografía en blanco y negro

Muchos fotógrafos sienten nostalgia por la fotografía en blanco y negro. Si ha estado en el mundo de la fotografía durante algún tiempo, es casi seguro que ha escuchado a algún viejo fotógrafo hablar sobre el "aspecto atemporal" de las imágenes en blanco y negro. También intentarán justificar la falta de color en su imagen, diciendo que de alguna manera “simplifica la imagen” y supuestamente ayuda a enfocar al espectador en un estado emocional. Ah, y luego hablarán interminablemente sobre la textura de las imágenes en blanco y negro. Incluso he visto un lugar donde hablaron sobre la "sensación elegante y exquisita" de las fotografías en blanco y negro. Es repugnante.

El problema con todo esto es, sin embargo, que tienen razón. Todo eso es verdad. Las imágenes en blanco y negro pueden tener un aspecto atemporal, una simplicidad que se enfoca en la forma o la emoción, y pueden resaltar mucho más las texturas que el color. Por eso, más de 50 años después de la adopción generalizada de la fotografía en color, muchos fotógrafos serios optan por tomar fotografías en blanco y negro. Muchos grandes optan por disparar solo blanco y negro.

Al mismo tiempo, crear una imagen en blanco y negro no es fácil. Bueno, crear cualquier imagen antigua en blanco y negro es fácil, ya que todo lo que tiene que hacer es eliminar el color o la saturación de la imagen. Pero crear un bueno la imagen en blanco y negro es difícil. Requiere un proceso específico y su propio conjunto de habilidades.

En este artículo, lo guiaré a través de la creación de una imagen en blanco y negro. Cubriremos la mecánica de rutina para hacerlo, y luego algunos de los factores creativos que intervienen en buenas imágenes en blanco y negro.

Creación de fotografías en blanco y negro:la ventaja de RAW (+JPEG)

Lo primero que debes entender es que en la era de la fotografía digital no haces una imagen en blanco y negro en la cámara. Haces una imagen a color con tu cámara y luego, en tu computadora, la conviertes a blanco y negro. Esto puede sonar extraño para usted si ha escuchado a los fotógrafos hablar sobre cómo "les gusta hacerlo bien en la cámara".

¿Por qué lo haces de esa manera? Porque desea crear archivos RAW cuando toma fotografías. Disparar en RAW te brinda el archivo de la más alta calidad posible. Obtiene todos los datos que la cámara tiene para ofrecer. Y te permite aplicar procesamiento a tus fotos en lugar de tu cámara. Los archivos RAW siempre están en color.

La única forma en que puede hacer que su cámara tome una imagen en blanco y negro es crear un archivo JPEG y configurar el estilo de imagen en monocromo. Sin embargo, si hace eso, no solo está creando un archivo JPEG menor, sino que también está creando uno sin datos de color. Si alguna vez quiere ver cómo se ve la imagen en color, no tiene suerte.

Pero dices que quieres ver cómo se ve la imagen en blanco y negro mientras la tomas. No te preocupes; Es posible que ya hayas resuelto este problema cuando configuraste la cámara. Así es como.

Es posible que haya visto que le sugiero que configure su cámara para tomar un archivo RAW y un JPEG para cada imagen. Entonces, cada vez que presiona el botón del obturador, la cámara está tomando una foto pero está creando dos archivos. Eso te da todos los datos RAW y al mismo tiempo te permite ver cómo se ve el JPEG. De hecho, no importa cómo haya configurado su cámara, la imagen que ve en la pantalla LCD es una vista previa JPEG. Incluso si solo está tomando un archivo RAW, lo que está viendo en la pantalla LCD mientras dispara es un archivo JPEG. Por lo tanto, puede ir al menú de su cámara para encontrar los estilos de imagen (Canon) o el control de imagen (Nikon). Esta configuración controla, hasta cierto punto, cómo la cámara aplica el procesamiento a los archivos JPEG. Los cambios que realice aquí solo afectarán a los archivos JPEG y no tendrán ningún efecto en su archivo RAW. Cambie esta configuración a monocromo.

Después de hacer esto, la cámara creará el archivo RAW, como de costumbre. Pero cuando la cámara cree el archivo JPEG, lo creará en monocromo (blanco y negro). Es importante destacar que cuando la cámara le muestre su imagen en la parte posterior de su LCD, le mostrará el JPEG en blanco y negro. Por lo tanto, puede ver exactamente cómo se ve su imagen en blanco y negro, mientras conserva todos los datos RAW para su uso posterior.

La conversión en blanco y negro

Volveremos a algunos consejos para disparar en blanco y negro en un minuto. Primero quiero llegar a través de los conceptos básicos. Ya cubrimos la captura básica de la imagen en blanco y negro (como un archivo RAW). Ahora, quiero cubrir la mecánica básica de la conversión a blanco y negro.

La conversión ocurre en el módulo de desarrollo de Lightroom. Si está familiarizado con los controles del módulo Revelar de Lightroom, puede pensar que simplemente toma el control deslizante Saturación y lo mueve completamente hacia la izquierda para convertir la imagen a blanco y negro. En realidad, hacer eso y eliminar toda la saturación de color de esta manera podrá crear una imagen en blanco y negro. Simplemente no es la mejor manera. Probablemente generará una imagen bastante plana y sin vida. Entonces, le mostraré la mejor manera de manejar la conversión (no se preocupe, es simple).

Todo lo que tiene que hacer es ir al panel etiquetado como HSL/Color/B&N y hacer clic en B&N a la derecha. Eso es todo. Mire su imagen en el medio de la pantalla y verá que se ha convertido a blanco y negro.

Pero se pone mejor. Mire el grupo de controles deslizantes justo debajo del blanco y negro que acaba de presionar. Verá 8 controles deslizantes diferentes para diferentes colores individuales. Estos controles deslizantes son la forma en que le darás vida a tu foto en blanco y negro. Estos controles deslizantes le permiten cambiar la claridad y la oscuridad de los colores individuales de la imagen. No hay fórmulas establecidas para estos controles deslizantes, simplemente juegue con ellos y aclare algunos colores y oscurezca otros. Úselos para crear más contraste en su imagen y hacer que luzca exactamente como usted quiere.

Mejorando la imagen en blanco y negro:simplicidad y contraste

Ahora ya sabe cómo tomar la fotografía y cómo convertirla a blanco y negro. Tienes toda la mecánica que necesitas para hacer una fotografía en blanco y negro. Hablemos un poco sobre las formas de tomar las mejores fotografías posibles en blanco y negro.

Si no recuerdas nada más sobre las fotografías en blanco y negro, recuerda que a las fotografías en blanco y negro les gustan dos cosas:la simplicidad y el contraste.

La primera parte de eso, la simplicidad, es algo que harás en el momento de la captura. No importa si desea que su foto sea en color o en blanco y negro, generalmente debe enfocarse en su sujeto y eliminar elementos extraños. Las imágenes en blanco y negro exigen que prestes especial atención a eso. Además, no intente hacer nada que resulte en una foto recargada. Errar por el lado de una pequeña foto agradable y simple. El resultado será mucho mejor en blanco y negro.

La otra cosa en la que debe centrarse en la fotografía en blanco y negro, el contraste, es algo que debe estar en primer plano en su mente tanto en el momento de la captura como cuando está editando. A las imágenes en blanco y negro les gusta mucho el contraste. Con eso quiero decir que las imágenes en blanco y negro tienden a verse mejor cuando tienen mucho contraste. Los tonos deben cubrir la escala desde el blanco puro hasta el negro puro.

Contraste:En el Momento de la Captura

Cuando salga a fotografiar, esté atento a las escenas de alto contraste. En realidad, esto te abrirá un poco el mundo porque si estás tomando fotografías en color, es posible que solo estés fotografiando alrededor del amanecer y el atardecer. Los duros contrastes creados por el sol del mediodía, que generalmente se ven terribles en la fotografía en color, son en realidad algo con lo que el fotógrafo en blanco y negro puede trabajar para crear excelentes imágenes. Así que todo el día está abierto para ti. De hecho, la próxima vez que tenga la oportunidad de ver el trabajo de Ansel Adams o de uno de los otros grandes fotógrafos en blanco y negro de la vieja escuela, compruebe la cantidad de fotografías que parecen haber sido tomadas a la mitad del día. . Es un número sorprendentemente alto.

La clave es buscar sombras y usarlas como elementos gráficos en tu imagen. Incluso si puede ver detalles en la sombra al mirar a través de la pantalla LCD, suponga que no podrá ver esos detalles en la imagen real. Suponga que la sombra será un elemento gráfico negro en su imagen. Esto se puede utilizar para crear fantásticos blancos y negros.

Contraste:añádelo en Lightroom

La diversión con el contraste no termina cuando terminas de disparar. Una vez que tenga las imágenes en su computadora, puede usar Lightroom para hacer que las imágenes se vean mucho mejor. La mayoría de las imágenes en blanco y negro comienzan un poco aburridas y sin vida. Probablemente necesitará agregarle un poco de contraste.

Antes de entrar en eso, debo mencionar que las fotos en blanco y negro necesitan y tolerar más procesamiento que las imágenes en color. Ellos necesitan más ayuda porque, como acabo de decir, tienden a parecer un poco planas. Ellos toleran más procesamiento porque puede llevar las ediciones más lejos sin arruinar la imagen. Al crear una imagen en blanco y negro (en lugar de color) ya estás creando algo que no refleja estrictamente la realidad. El mundo no se ve en blanco y negro, y tu espectador lo entiende de forma innata. Por lo tanto, el espectador, partiendo de esta premisa de que no está mirando una representación estricta de la realidad, no espera necesariamente que todo lo demás sea exactamente como es en la naturaleza (ni siquiera sabe realmente cómo sería esto). Como resultado, le darán mucho más margen de maniobra. Puedes llevar tus ediciones un poco más lejos sin que parezcan falsas o surrealistas para el espectador.

Ahora que sabe que puede (y debe) agregar algo de contraste a su imagen, ¿cómo lo hace? Esencialmente, hay tres formas, dos de las cuales ya hemos hablado.

Uso de controles deslizantes de color para mejorar el contraste en sus fotos en blanco y negro

La primera forma es mediante el uso de los controles deslizantes de color en el panel HSL/Color/B&N en el módulo Revelar de Lightroom mencionado anteriormente. Estos son los controles deslizantes que le permiten aclarar u oscurecer colores específicos de la imagen sin cambiar nada más. Por ejemplo, puede mover los controles deslizantes Aqua o Blue hacia la izquierda para oscurecer los tonos del cielo y dejar el resto de la imagen en paz. Cambie los controles deslizantes uno por uno y vea el efecto, luego vea cómo encajan. Todo es arte y nada de ciencia.

Mejora del contraste:la forma obvia

La segunda forma de aumentar el contraste puede resultarle obvia. Simplemente agregue contraste a la imagen empujando el control deslizante Contraste en Lightroom hacia la derecha. No podría ser más simple. También puede refinar un poco este proceso cambiando las luces, los blancos, las sombras y los negros. Mientras lo hace, asegúrese de estar viendo el histograma en la esquina superior derecha de la pantalla. Asegúrate de que los tonos estén repartidos por el histograma.

Donde sucede la magia:mejora del contraste local

La forma final de aumentar el contraste es donde las cosas se ponen realmente interesantes. Aquí es donde agregará lo que se llama "contraste local" a la imagen. Eso solo significa que solo está cambiando una parte de la imagen, dejando el resto en paz.

En Lightroom, agregará contraste local utilizando el Pincel de ajuste. Todo lo que tiene que hacer es seleccionar su área objetivo con el pincel y luego agregar contraste. Lo bueno de esta técnica es que realmente resaltará los tonos de áreas específicas. También dejará en paz las áreas en las que no desea el cambio.

Un gran ejemplo está en el paisaje típico. A menudo, comienza con una imagen en la que el cielo es brillante y el primer plano es más oscuro. Es posible que desee oscurecer partes del cielo para agregarle contraste, sin oscurecer el primer plano que ya está oscuro. Al usar el pincel y limitar el cambio al cielo, puede hacerlo. Una vez que haya cepillado donde desea el efecto, agregue el contraste/oscurecimiento ya sea reduciendo los negros o aumentando el contraste.

Puedes hacer lo contrario al primer plano. Como ya está oscuro, probablemente agregará contraste iluminando parte o todo. Use el pincel para seleccionar dónde desea que se aplique el efecto y luego aumente los blancos o el contraste hasta que se vea como desea.

También puede lograr lo mismo limitando el pincel a una cosa específica, como una roca grande o un árbol. En el caso de un retrato, podrías hacer cambios como este en los ojos de alguien.

Además, agregar contraste local de esta manera tiene el beneficio adicional de dibujar las texturas dentro de una imagen. Cuando limita el área afectada, puede acercar los oscuros al negro y subir los blancos, acentuando así las texturas. Las fotos en blanco y negro son excelentes para mostrar la textura, por lo que agregar contraste local de esta manera será un gran impulso para su foto.

Puntos clave para la fotografía en blanco y negro

En resumen, siga este proceso para crear imágenes en blanco y negro:

• Tome archivos RAW (+JPEGS) y configure el estilo/control de imagen en monocromo.
• Busca formas, sombras y texturas simples mientras disparas.
• Convierta sus imágenes a blanco y negro en Lightroom usando el panel HSL/Color/B&N.
• Agregue contraste a la foto usando los controles deslizantes de color individuales o los controles deslizantes de contraste en Lightroom.
• Agregue contraste local usando el Pincel de ajuste para dibujar elementos de su foto.